
Remy Charlip的作品来自The Dead Bird©1965 by William Morrow & Co
Peter Shea评论
孩子们遇到一只刚死的鸟。天气还是暖和的。他们把它埋了,唱一首自己编的歌,然后种花。他们每天都到坟前去,在坟上献花,对着鸟儿唱歌,直到忘记为止。这是玛格丽特·怀斯·布朗的《死鸟》中的故事。我想这可能会让听到它的孩子们感到困惑,无所适从,不知道他们应该如何回应。通常,在讲故事时朗读的书或在课堂上使用的书都有一个方向,一个道德,或一些内部难题需要解决。大人们对这些故事有一些想法。但在这里,很难嗅出其中的目的。里面没有成年人,除了被记住的成年人,那些在某物死去后做事情的成年人。
Remy Charlip的作品来自The Dead Bird©1965 by William Morrow & Co
孩子们想象自己扮演成年人的角色,但他们所做的并不像成年人的葬礼。首先,成年人一般不会为非人类主持葬礼。成年人可能会为宠物举行一种游戏葬礼,但不会为一只人们碰巧发现的无名鸟举行葬礼。那些意外死亡超出了大多数成年人的同情范围。人类的葬礼通常是为了安慰或安慰那些留下的人,庆祝生命的成就。这封信是写给这只鸟的,只提到它和其他每只鸟共有的东西
孩子们所做的纯粹是关于死亡和失去,关于活着的鸟的美丽。这是他们歌曲中的一节:
孩子们在他们的追悼会上哭泣,因为那只鸟死了,因为他们的歌声很美。他们很高兴能够为这只鸟做这项服务。
我可以看到孩子们对这个故事有着不同的看法。有些人可能做过类似的事情。有些人可能还记得对死亡的其他反应,相比之下,他们可能会觉得这种反应很奇怪:“他们甚至不认识这只鸟。“在这个故事里,他们没有任何希望。”有些人可能还没有遇到死亡,我觉得纪念的整个想法令人费解:“这没有任何意义。为什么要为不再存在的东西服务呢?他们可能没有注意到这只鸟活着的时候。如果它们想做一些积极的事情,那么为仍然活着的鸟类提供额外的鸟食会更有意义。”我可以想象这样一个班级,一些孩子非常喜欢这个故事,但说不出为什么,而另一些孩子觉得它很烦人或令人反感,但说不出为什么。引导讨论的挑战在于为这些不同的回答留出空间,同时也要找出在这个时候对这个群体最重要的问题是什么。
Remy Charlip的作品来自The Dead Bird©1965 by William Morrow & Co
当我在普通伦理学导论课程中教授儒家伦理学时,我首先会让学生们讲述他们生活中重要的仪式故事。几乎每个学生都有这样的故事。一旦他们清楚了自己的责任,他们就可以开始理解孔子所说的把仪式放在体面生活的中心的意思。在讨论这个故事时,尽早提出这样的问题可能会有所帮助:你的哪一段经历最接近这里所描绘的?
我的伦理学学生所描述的仪式是长期建立的习俗,邀请他们进来。《死鸟》讲述了一种新的仪式是如何自发地发生的,源于共同的悲伤经历,表达了对一种生命的共同敬畏。在某种程度上,孩子们在思考:他们以一种美丽的形式长时间地记住了一些东西。但他们的想法不是调查;它不会像辩论那样取得进展。他们一遍又一遍地重复最初的经历,直到,正如书上所说,“他们忘记了。”
人们可能会从各个方面质疑这个故事,例如,孩子们的服务与成人围绕死亡(或其他结局,如毕业)的仪式有何不同,或者孩子们对鸟有什么想法,使得这样做显得很重要,或者孩子们日复一日地这样做可能会受到什么影响,或者甚至可能:有没有时候我们可能想要为感动我们的事件创作一种仪式反应?(什么样的事件需要仪式性的回应?)
孩子们动作的一个显著特征是重复。孩子们不断地回到鸟儿的坟墓,唱着同一首歌,日复一日。有人可能会想,与只做一次的动作相比,这种重复的重要性。重复是什么意思,或者它对我们有什么用,把同样的事实,同样的感受,重复很多遍?
马修·李普曼(Matthew Lipman)在哲学讨论的开始总是问:“这里有什么值得讨论的?”与其他故事相比,《死鸟》可能需要领导者更多的克制,这样孩子们才能找到自己的方式,进入意义创造、悲伤、诗歌和共同经历的现实。在这个小而精致的故事中,不同的群体可能会发现非常不同的东西值得谈论。
注:《死鸟》中的插图值得思考。1965年版的插画师是雷米·查利普(Remy Charlip),他画的是柔和、悲伤、发人深省的图画。2016年版的插画师克里斯蒂安·罗宾逊(Christian Robinson)使用了更明亮的色彩,描绘了更多样化的儿童群体。把这两个版本放在一起看,提出了一些很好的问题:艺术家是如何做出选择的,以及图片是如何改变我们对文本的体验的。对一些孩子来说,意识到图片改变故事气氛的力量是很有价值的。(这个故事的早期版本可以在开放图书馆找到。)
Remy Charlip的作品来自The Dead Bird©1965 by William Morrow & Co