Cali沉浸式驻留

被誉为“美国最优秀的年轻作曲家之一”（《芝加哥论坛报》），获得艾美奖和格莱美提名的作曲家和指挥家杰克·鲁内斯塔德（Jake Runestad）曾接受过VOCES8、华盛顿国家歌剧院、洛杉矶大师合唱团、慕尼黑广播乐团、达拉斯交响乐团和合唱团、太平洋交响乐团、真协和之声乐团、韩国国家合唱团、巴伐利亚广播合唱团、荷兰广播合唱团、菲律宾牧歌合唱团、塞拉菲之火合唱团、圣达菲沙漠合唱团等等。《爱的希望》是杰克的第一张合唱专辑，由美国专业合唱团“阴谋”录制，获得了格莱美提名。2019年，杰克成为有史以来最年轻的作曲家之一，被美国合唱指挥协会授予著名的雷蒙德·c·布洛克委员会。杰克与词作者托德·博斯（Todd Boss）合作创作的开创性合唱交响曲《地球交响曲》（Earth Symphony）获得了2022年艾美奖作曲奖。杰克发自内心的音乐和富有魅力的个性促成了他繁忙的日程安排，包括委托、驻留、研讨会和指挥活动，使他能够与世界各地的音乐家分享他对创造力、表现力和社区的热情。

杰克被美国公共媒体称为“合唱摇滚明星”，是最常被演出的音乐会音乐作曲家之一。他深思熟虑、引人入胜的作品“讲述了我们这个时代最紧迫、最感人的问题”（《明星论坛报》），在全球各地的数千场演出中都能听到。Jake Runestad拥有约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院作曲硕士学位，师从普利策奖获奖作曲家Kevin Puts。更多信息请访问：JakeRunestad.com

火狐体育年4月23日星期三

上午10-11点独唱/室内排演亚历山大·卡瑟剧院与女高音独唱家凯特琳·考尔菲尔德、汉娜·博加德、布里安娜·科波利诺、卡姆林·杜瓦和莎拉·斯威尼排演；大提琴家India Enter；和钢琴家西拉·森图尔克，演奏卡利对话的曲目。由Grant Weanus和Barbara Dever带领的研究生室内乐班的学生也将参加。

• 在满月下
• 大提琴的歌曲

上午11:30 -下午12:30合唱小组作曲课罗奇伯格室，查平厅艾米丽·格兰利（26届），阿里安·阿拉亚（27届），杰弗里·卡斯泰拉诺（26届）

下午2-3点Cali周中系列：音乐的力量为积极的改变Leshowitz独奏厅，Chapin大厅免费公共活动介绍杰克的音乐，特别是“讲社会问题和真实的人类经验。”免费公众活动门票

下午3:30-4:30作曲家论坛：新卡利合唱音乐莱肖维茨独奏厅，Chapin大厅与室内合唱团声乐协议的研讨会，由伊恩·科尔尼（BMus ' 25）和Alexa Tabbacchino （MA ' 26）的学生作品组成。下午4:45-5:30迷你纪录片采访（MacLelland & Sanders， SCM） chchberg Room， Chapin Hall下午6:30- 7:30密歇根州立大学管弦乐队彩排。Alexander Kasser剧院7:30PM：大学交响乐团指挥Kyle Ritenauer本赛季的最后一场音乐会将包括IMR作曲家Jake Runestad，驻校艺术家Daniel Bernard Roumain的作品，他是我们年度声乐和钢琴协奏曲比赛的学生获奖者，以及穆索尔基的彩色杰作《图画展》。亚历山大·卡瑟剧院20美元标准票15美元老年人票

火狐体育年4月24日星期四

卡利的排练对教职员工和学生观察员“开放”

10-11:30AM人声协奏曲排练（+打击乐）纸船，美国三联画的“野生事物的和平”，El Aire Baila，你的灵魂是歌-与高中合唱团合唱12-1PM合唱排练，寂静折磨着我2-3:30PM大学歌手排练，海洋的秘密，成为海洋，我是爱-与高中合唱团合唱4-4:25PM管弦乐排练（汤姆麦考利，指挥），空气之河-杰克Runestad，客座指挥5- 6:00 pm作曲工作坊从文本到音乐[Leshowitz]论Runestad音乐中文字与音乐的关系。7:30- 9:00 Cali Conversations公共活动- Alexander Kasser剧院就Jake Runestad的创作之旅进行了广泛的讨论。由合唱总监希瑟·布坎南和卡利音乐学院总监安东尼·马佐奇主持，包括研究生室内乐学生，声乐协奏曲，大学歌手，研究生弦乐五重奏和史蒂文·w·瑞恩钢琴的综合表演。

火狐体育年4月25日星期五

8:45 -10:15高中合唱团工作坊

• 你的灵魂是歌，我是爱

上午11:30 -下午1:10春季合唱音乐会：杰克·鲁尼斯塔德的艺术，包括合唱，合唱团和大学歌手；杰克·鲁内斯塔德和希瑟·j·布坎南博士，售票员，公共空间有限票价20美元

下午3:30 - 4:30音乐教育课堂方法II （Marissa Silverman教授）[CH330]互动工作坊，带领学生在K-12音乐环境中使用适应性/可实施的策略进行作曲/创作的创造性过程。（帮助学生用一些“工具”（例如声音、身体、“发现的乐器”）成为作曲家/即兴演奏者/编曲者，进行创造性的现场创作/音乐制作）。晚上7:30大学管乐交响音乐会，Cali沉浸式驻场客座艺术家Jake Runestad和Cali驻场艺术家Daniel Bernard Roumain (DBR) Alexander Kasser剧院$20标准| $15老年人门票加入我们的大学管乐交响音乐会，为Jennifer Jolley， J.S. Bach, Daniel Bernard Roumain (DBR), John Mackey, Gunther Schuller， Jake Runestad和Arturo Marquez提供一些独特的音乐视角。特邀艺术家Jake Runestad和Daniel Bernard Roumain。

作为一名数学爱好者，前钢铁厂工人，以及印第安纳州加里的骄傲居民，Jlin（饰带Jerrilynn Patton饰）已经成为美国最具特色的作曲家之一，也是电子音乐界最具影响力的女性之一。Jlin的标志性声音建立在她的起源芝加哥步法风格上，扩展到接受各种影响（从Igor Stravinsky和Philip Glass到Miles Davis和Eartha Kitt），这给了她复杂的打击乐驱动的作品一个复杂的多节奏的声音，这是她自己的。

Jlin的激动人心，情感和多维的作品赢得了她作为“在任何流派中最具前瞻性的当代作曲家之一”的赞誉（Pitchfork）。Jlin曾因《透视》获得2023年普利策奖提名，该作品最初由第三海岸打击乐器委托并演奏。她的专辑《Dark Energy》（2015）和《Black Origami》（2017）获得了评论界的好评，并被《纽约时报》、《Wire》、《洛杉矶时报》、《滚石》、《卫报》和《Vogue》列入“最佳”榜单。

Jlin借鉴了广泛的音乐动作和技巧，与当代艺术家合作，包括William Basinski， Dope Saint Jude, Holly Herndon， Zora Jones和已故的标志性人物SOPHIE。她曾为Björk， Max Richter, Martin Gore (Depeche Mode), Galya Bisengalieva, Marie Davidson, Nina Kraviz， Ben Frost等主要艺术家的作品进行混音。在过去的十年中，Jlin曾与Kronos四重奏，第三海岸打击乐，悲歌四重奏，传奇编舞家Wayne McGregor和Kyle Abraham以及时装设计师Rick Owens合作。林诣彬被任命为2023年美国艺术家研究员。

她的最新专辑Akoma （Planet Mu）于2024年3月22日发行，与Philip Glass， Björk和Kronos Quartet合作。

10月21日，周一，下午1点，Jlin和创意合作作曲实习，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（公众）下午2点，新音乐合奏演奏会合作“合作和/或学习环境”，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（公众）下午3点，电子音乐大师班，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（仅限学生）

10月22日星期二下午2:30-4:30物理剧场舞蹈工作室班，Freeman食堂（公共）Jlin与编舞和物理剧场艺术家Stefanie Batten Bland合作的工作坊，探索电子音乐，基于现场的运动和戏剧叙事的交集5:30- 6:00 pm路径：介绍和平等交流；相互专业发展，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（只限学生）

10月23日星期三下午1:30 Cali周中：Cali对话-谁是JLin由Cali 24-25驻场艺术家Daniel Bernard Roumain主持（PUBLIC） Leshowitz独奏厅，Chapin厅免费门票下午3:00音乐与数学教室G1（仅限学生）音乐与数学结构的密切关系研究7:10-8:30PM表演创业教室G1（仅限学生）

10月24日（星期四）周四活动将由卡利艺术家Daniel Bernard Roumain主持，下午2点- Chapin大厅122电脑室（只限学生）

星期五，10月25日星期五的活动将重新安排

10月31日星期四下午12:30-2:15与Doreen Ketchens （PUBLIC）大师班古典和爵士曲目与选定的卡利学生Leshowitz独奏厅，Chapin大厅

11月1日星期五下午12-1:15爵士乐团诊所（仅限学生）201室

晚上7:30（公共）大学管乐交响乐团和大学交响乐团特邀嘉宾多琳·凯琴斯托马斯·麦考利，指挥11月1日星期五晚上7:30亚历山大·卡塞尔剧院20美元标准| 15美元老年人门票单簧管演奏家多琳·凯琴斯加入火狐体育管乐交响乐团和交响乐团的古典和爵士音乐之夜。音乐会还将包括作曲家玛丽·卢·威廉姆斯、奎因·梅森、奥马尔·托马斯、卡罗尔·布里廷·钱伯斯和阿亚特·沙巴兹等人的音乐。

2024年11月18日星期一下午4点至4点50分，音频技术领域专题，122室（仅限学生）

2024年11月19日星期二10:30-12:30PM与毕业四重奏排练，Leshowitz独奏厅（仅限学生）1:30PM Cali集体，Leshowitz独奏厅（仅限学生）2:30-3:45PM爵士编曲，230室（仅限学生）5-6:30PM路径项目和Cali弦乐学生-“什么是蓝草曲调？”，（免费+向公众开放）

2024年11月20日（星期三）上午9:00爵士实践课，G55室（仅限学生）10:00 -10:50爵士文学课-“一首歌曲的演变”，G55室（仅限学生）11:15-11:45与四重奏排练（仅限学生）中午-12:45爵士大乐队，Leshowitz独奏厅（仅限学生）

下午1:30-2:30卡利对话：卡利主任安东尼·马佐奇将与大家深入探讨巴姆拉·弗莱克的独特旅程和非凡的职业生涯，并举办一场演出，其中包括与研究生四重奏驻校Trillium弦乐四重奏的特别演出《夜飞》。莱肖维茨演奏厅、查宾厅（免费+向公众开放）

下午2:30-3:30班卓琴现场扩声讨论及演示，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（免费+向公众开放）

2024年11月21日星期四：9:45am-11:00AM听觉技能工作坊：凭听觉工作201室（仅限学生）11:15am-12:15PM爵士风格与文化大学大厅3013室（仅限学生）1:3 pm作曲实习/阅读作品，Leshowitz独奏厅（免费+向公众开放）3:30-4:30PM FMTV 451电视制作班高级电视制作班面试（仅限学生）

《纽约时报》（new York Times）报道的“西风四重奏”是一支以纽约为根据地的铜管四重奏，由莱利·穆赫卡和克洛伊·罗兰兹吹小号，安迪·克劳森和艾迪森·梅-撒克逊吹长号组成。从卡耐基音乐厅到科切拉，西风乐队以弦乐四重奏的精准、摇滚乐队的大胆和家庭合唱的魅力在众多场馆和项目中游弋。

这个自称为“偶然的铜管四重奏”的乐队成立于2011年，名字来源于从西方吹到东方的盛行风。“熟练的译员同时也是熟练的即兴演奏者”（美国国家公共电台的新鲜空气），西风乐队探索爵士乐、根音乐和室内乐的影响，创造出最罕见的混合音乐：既“像民间又有作曲性，可爱又理智严谨”的音乐（美国国家公共电台音乐）。该乐团制作了许多广受好评的音乐专辑。2022年，乐队内部的唱片公司Westerlies Records发行了《Songbook Vol. 2》和《Live at TOURISTS》。前一年是乐团多产的一年，发行了《Fireside Brass: a Westerlies Holiday》（Westerlies Records）、《Songbook Vol. 1》（Westerlies Records）和《Bricolage》（Westerlies Records），这是他们与钢琴家兼作曲家陶康莱德（Conrad Tao）合作的即兴专辑。2021年，乐团还与格莱美提名歌手西奥·布莱克曼（Theo Bleckmann）合作发行了《This Land》。广受欢迎的合作伙伴，The Westerlies也出现在Fleet Foxes (Nonesuch), Big Red Machine (Jagjaguwar), Vieux Farka tour (Six Degrees Records), Common （lakesshore）和Dave Douglas （Greenleaf）的唱片中。

教育和社区参与是西风的核心使命。2021年，The Westerlies被任命为新学院爵士与当代音乐学院的首个常驻小乐团。西风还在西雅图举办一年一度的音乐节，名为“西风音乐节”（Westerlies Fest），其中包括众多客座艺术家的晚间表演，以及当地公立学校的讲习班。韦斯特利吸引了全国各地所有年龄和能力的学生，他们创新的集会和大师班，通过音乐促进合作和包容的价值观。

火狐体育年2月3日星期一下午2:15 - 4:00作曲阅读，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（公众）互动工作坊的第一部分，录制卡利学校学生作曲家创作的全新音乐4:30- 6:00研究生爵士组合室330（仅限学生）下午7点与卡利铜管四重奏在Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（仅限学生）进行指导晚上8点在Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（仅限学生）

火狐体育年2月4日星期二上午10点至中午10点在Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（公共）进行作曲阅读，Cali学校学生作曲家创作的全新音乐的互动工作坊的第二部分和录音环节下午2点至4点爵士研究生编曲230教室（仅限学生）下午4点至5点45分风交响乐参观室201（仅限学生）

火狐体育年2月5日星期三上午10点与Cali铜管四重奏在Leshowitz独奏厅Chapin Hall （PUBLIC）进行指导加入我们与The Westerlies即将到来的大师班，这支广受赞誉的铜管四重奏以其独特的爵士，古典和民间影响的融合而闻名。这个鼓舞人心的活动将探索合奏，即兴演奏和音乐讲故事，提供幕后看他们的创作过程。上午11点八重奏排练莱肖维茨独奏厅，查宾厅（仅限学生）下午2点卡利周中：西风表演莱肖维茨独奏厅，查宾厅，卡利音乐学院免费门票下午3点卡利对话：职业发展莱肖维茨独奏厅，查宾厅（公众）加入西风的艺术生涯发展对话。凭借他们作为铜管四重奏乐队的成功经验，他们将分享如何建立可持续的职业生涯，如何驾驭音乐产业，以及如何打造独特的艺术之路。不要错过这个宝贵的建议和灵感的机会。下午4-5点爵士组合（仅限学生）206室6-7点Cali Pathways Program（仅限学生）Leshowitz独奏厅，Chapin厅7点10分表演创业室G2

火狐体育年2月7日星期五上午9点爵士实践课程（仅限学生）G55室上午10点爵士文学II（仅限学生）206室中午爵士合奏（仅限学生）201室下午2点至4点铜管实践课程（仅限学生）Leshowitz独奏厅，Chapin大厅下午4:30教练/八重奏排练（仅限学生）G1室

考夫曼音乐中心和约翰·j·卡利音乐学院共同呈现桥梁：西风乐队火狐体育年2月8日星期六晚上7:30默金大厅纽约西风乐队在默金大厅与卡利音乐学院和特殊音乐学院合作，将展示创新的铜管曲目并庆祝代际音乐伙伴关系。票

帕特·迈瑟尼1954年8月12日出生在堪萨斯城的一个音乐家庭。他8岁开始吹小号，12岁改吹吉他。15岁时，他在堪萨斯城与顶级爵士音乐家一起表演。1974年，迈瑟尼进入国际爵士乐舞台，展示了一种独特的风格，融合了灵活的发音和先进的节奏和和声敏感性。他的首张专辑《Bright Size Life》（1975）重新定义了爵士吉他的声音。

在他的职业生涯中，Metheny不断发展流派，整合新技术，扩大他的乐器的即兴和声音潜力。他曾与Steve Reich， Ornette Coleman, Herbie Hancock, Jim Hall， Milton Nascimento和David Bowie等不同的艺术家合作过。他的作品涵盖独奏吉他，小型合奏，管弦乐队和芭蕾舞剧，涵盖现代爵士，摇滚和古典。

Metheny也是一位专注的音乐教育家。18岁时，他成为迈阿密大学最年轻的老师，19岁时，他成为伯克利音乐学院最年轻的老师，后来他获得了伯克利音乐学院的荣誉博士学位。他曾在世界各地任教，从荷兰皇家音乐学院到塞隆纽斯·蒙克爵士学院。

作为电子音乐的先驱，Metheny是第一位认真使用合成器的爵士音乐家之一，在MIDI技术之前使用Synclavier作为作曲工具。他开发了新的吉他，包括女高音原声吉他，42弦的皮卡索吉他，以及电磁驱动的管弦乐队。

Metheny获得了广泛的赞誉，多次获得“最佳爵士吉他手”的称号，并在12个类别中获得了20项格莱美奖。Pat Metheny Group凭借连续7张专辑连续7次获得格莱美奖。麦瑟尼是一位多产的表演者，自1974年以来，他平均每年演出120-240场。他仍然是爵士界的杰出人物，支持他的项目以及新兴和成熟艺术家的项目。

火狐体育年2月17日星期一下午2-4点爵士组合大师班Mike Lee， Rachel Z, Dave Stryker， Leshowitz独奏厅（仅供学生使用）三个学生组合将分别演奏一到两首曲目，并收到Pat Metheny的反馈。主题可能包括即兴创作，团队互动，和一般的音乐。

下午5点与Billy Hart的表演（PUBLIC）学生有机会观看Pat Metheny的演奏，并与NEA爵士大师和Cali学校教师Billy Hart一起演奏音乐。莱肖维茨独奏厅，查宾厅需要预订-售罄-

火狐体育年2月18日星期二下午12:30-3PM作曲/理论与编曲课，Leshowitz独奏厅（仅限学生）关于爵士理论，作曲和编曲的讨论。下午5:30-6:30路径大师班及问答环节，Leshowitz演奏厅（只限学生）7:30- 9:00 FMTV 451电视制作班高级电视制作班面试，传播与媒体学院（只限学生）

火狐体育年2月19日星期三上午9:45-11:10：听力技能IV课程，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（仅限学生）12:00 -1:45 pm MSU爵士乐团，201（仅限学生）

下午2点Cali周中系列：Pat Metheny Cali与导演Anthony Mazzocchi Leshowitz独奏厅，Chapin大厅（公共）需要预订-售罄-

下午5:30毕业生爵士历史演奏厅（仅限学生）

两次获得格莱美奖的美国女中音歌手J 'Nai Bridges，以其“甜美的嗓音”（《纽约时报》）和“沉着的舞台风度”（《纽约客》）而闻名，被誉为“新星”（《洛杉矶时报》），为世界顶级歌剧和音乐会舞台增色。

2023年至2024年这一季，布里奇斯将在杰克·赫吉（Jake Heggie）的《情报》（Intelligence）全球首演中扮演露辛达（Lucinda）。布里奇斯将首次与纽约爱乐乐团和波士顿交响乐团合作，分别演奏茱莉亚·佩里的《星河》和柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》。她将重返大都会歌剧院，出演由马林·阿尔索普指挥的约翰·亚当斯的《El Niño》，并将她的标志性角色之一卡门带到汉堡国家歌剧院。布里奇斯本季的独奏演出将从与拉托尼亚·摩尔在圣地亚哥歌剧院的演出开始，接着是莫德林艺术中心和大都会艺术博物馆的演出，更多的演出将在整个演出季公布。

布里奇斯2022-23演出季的亮点包括在维罗纳竞技场、加拿大歌剧公司首演的《卡门》，以及回归荷兰国家歌剧院和芝加哥抒情歌剧院。作为土生土长的华盛顿州塔科马人，她于2023年1月在西雅图歌剧院的一场音乐会中首次演出了《参孙与黛利拉》，饰演黛利拉。其他音乐会包括11月与底特律交响乐团合作的马勒的复活交响曲，以及2023年4月与国家交响乐团合作的卡洛斯·西蒙的全球首演。布里奇斯女士在这一季的独奏演出包括吉米·洛佩兹在92NY的全球首演，以及在华盛顿大学、托马斯维尔艺术中心、克莱本、沃利斯·安内伯格表演艺术中心、旧金山表演中心和蒙大维中心的演出。

在世界范围内的大流行中，她成为古典音乐转向表演艺术中包容和种族正义对话的领军人物。2022年，她被宣布为肯尼迪中心未来50位文化领袖之一，并于同年与国家爱乐乐团一起参加了阿道弗斯·海尔斯托克的《颈上的膝盖》的全球首演。布里奇斯在洛杉矶歌剧院领导了一个非常成功的关于歌剧中的种族和不平等的小组讨论，该小组因其“引人注目的范围和坦率的对话”而受到国际赞誉（《纽约时报》）。2021年初，布里奇斯女士出现在匡威（Converse）鞋类品牌的All Stars Campaign的“打破壁垒”（Breaking Down Barriers）系列中。布里奇斯还在Gustavo Dudamel的指挥棒下与洛杉矶爱乐乐团合作演出了两集数字声音/舞台系列，并作为全球公民运动全球目标运动的一部分，该计划还包括酷玩乐队，夏奇拉，亚usher等。2022年6月，布里奇斯回到洛杉矶菲尔和杜达梅尔剧院，演出了李伯森的《聂鲁达之歌》，这是《给人民的力量》的一部分！节日。

疫情还迫使布里奇斯取消了2020-21演出季的众多首演，包括在大都会歌剧院饰演卡门（Carmen）。布里奇斯2019-20演出季在大都会歌剧院首演备受好评的菲利普·格拉斯的歌剧《阿赫那顿》中饰演纳芙蒂蒂，并在华盛顿国家歌剧院首演《萨姆森与达利拉》中饰演达利拉。

最近的其他亮点包括2022年格莱美奖获奖的大都会歌剧院作品《阿赫那顿》和2021年格莱美奖获奖的理查德·丹尼尔普尔清唱剧《耶花的激情》，与布法罗爱乐乐团合作，在美国国会国家图书馆演出，以纪念传奇时装设计师黛安·冯·芙丝汀宝，因为她获得了2022年Ruth Bader Ginsburg女性领导力奖，她的卡内基音乐厅独奏会首演售罄。她的角色首演是在洛杉矶歌剧院的萨提亚格拉哈的卡斯图尔拜，她的首演是在荷兰国家歌剧院和巴塞罗那的大剧院。布里奇斯还在约翰·亚当斯（John Adams）的《黄金西部女孩》（Girls of the Golden West）在旧金山歌剧院的全球首演中塑造了约瑟夫·塞戈维亚（Josefa Segovia）这个角色，并在芝加哥抒情歌剧院的《美声唱法》（Bel Canto）的全球首演中演出。这部歌剧是吉米·洛佩兹（Jimmy Lopez）根据安·帕切特（Ann Patchett）的小说改编的。

布里奇斯是著名的2018年斯芬克斯卓越奖的获得者，2016年理查德·塔克职业补助金，2016年弗朗西斯科Viñas国际比赛的一等奖获得者，2015年格尔达·利斯纳比赛的一等奖获得者，2013年沙利文基金会奖的获得者，2012年玛丽安·安德森奖的获得者，2011年萨拉·塔克研究补助金的获得者，2009年索沙纳基金会理查德·f·金补助金的获得者。也是2008年里昂泰恩·普莱斯基金会比赛的冠军。杰奈在芝加哥抒情歌剧院的帕特里克·g·和雪莉·w·瑞安歌剧中心完成了为期三年的驻场演出，并代表美国参加了著名的英国广播公司卡迪夫世界歌手比赛。

她是华盛顿州塔科马人，在柯蒂斯音乐学院获得音乐硕士学位，在曼哈顿音乐学院获得声乐表演学士学位。

火狐体育年3月3日，星期一

11:00 -12:30pm与学生一起排练Merkin音乐会（仅限学生）Leshowitz独奏厅，Chapin大厅1-2pm本科生大师班（PUBLIC） Leshowitz独奏厅，Chapin大厅3-5:30pm大师班研究生大师班和由Cali音乐学院驻场艺术家Daniel Bernard Roumain (DBR) (PUBLIC) Leshowitz独奏厅，Chapin大厅主持的职业讲座

星期三，火狐体育年3月5日晚上7:30考夫曼音乐中心和约翰J.卡利音乐学院共同呈现桥梁：J 'Nai桥梁默金大厅纽约门票

9月16日星期一下午1点声乐和作曲实习：辅导，加上作曲指导问题莱肖维茨演奏厅下午5点管弦乐队排练，201室

9月17日（星期二）11:30 am - 1:00 Aurelius四重奏“Klap Ur Handz”指导（会后问答）Leshowitz独奏厅下午2:45 Cali集体G33室下午4- 6:00管弦乐排练

9月18日（星期三）上午11点所有弦乐学生的非传统弦乐技巧Leshowitz独奏厅下午12-1:15爵士乐队Leshowitz独奏厅下午1:30 Cali周中系列：“MEET DBR”表演和口语Daniel Bernard Roumain (DBR) Leshowitz独奏厅免费，不需要预订

阿特卡四重奏是当代曲目的热情倡导者，四重奏致力于呈现和录制新作品。他们与卡洛琳·肖合作的两张专辑《Orange》和《Evergreen》分别获得了2020年和2023年格莱美最佳室内乐/小型合奏奖。

2021年，四重奏宣布与索尼古典唱片公司签约，发行了两张专辑《Real Life》和《Of All Joys》，体现了他们作为当代四重奏在家庭、录音室和舞台上的表现。“Real Life”探索了与TOKiMONSTA， Dedalus和Squarepusher等领先电子艺术家的合作，“Of All Joys”将文艺复兴时期的音乐与现代极简主义巨头Philip Glass和Arvo Pärt结合在一起。

四重奏继续在世界上最好的场地和节日中演出，其中包括林肯中心，卡内基音乐厅，萨拉圣保罗，SFJazz，巴黎的thassain ' tre de la Ville, Palau de la Musica，布鲁日音乐厅，de Doelen，国王广场和阿姆斯特丹的弦乐四重奏双年展。

2003年，Amy Schroeder和Andrew Yee在茱莉亚音乐学院组建了阿塔卡四重奏。

阿塔卡四重奏将与卡利学生和卡利途径的学生合作。

3月28日星期五

中午室内乐指导莱肖维茨独奏厅G1， G2, G33（公共）

下午1点室内乐指导莱肖维茨独奏厅G1， G2, G33（公共）

下午2点午餐圆桌会议弗里曼大厅-仅限学生

下午3点开放排练莱肖维茨独奏厅-仅限学生

下午4:15集体排练Leshowitz独奏厅-仅限学生

下午6点音乐会莱肖维茨演奏厅（公众）免费。无需预订。在晚间音乐会期间，观众们将欣赏巴托克的《罗马尼亚舞蹈》和卡罗琳·肖的《三篇散文》。

完成2024年赛事如下：

11月4日，星期一，免费活动：上午11点，Leshowitz独奏厅，Chapin大厅，Cali集体论坛（仅限学生）下午1-3点，作曲大师班（免费+向公众开放）阿塔卡四重奏将演奏Cali学生的作品，并在这个不容错过的大师班中提供宝贵的反馈。

11月6日星期三免费活动上午10:00 -下午1:00室内乐培训+独奏练习（免费+向公众开放）莱肖维茨独奏厅，Rms。G1， G2和G33， Chapin大厅在这次室内乐训练和独奏大师班的弦乐大爆发中，四重奏将与我们所有的学生在四个地点一起工作，分享他们在技术和室内乐技巧方面令人难以置信的渊博知识。下午2点研究生四重奏辅导，室。G33（仅限学生）下午3:00 Merkin Leshowitz独奏厅彩排，Chapin大厅（仅限学生）下午7:10-8:30演出创业室G1(学生)

考夫曼音乐中心和约翰·j·卡利音乐学院共同呈现桥梁：阿卡卡四重奏Merkin Hall纽约门票桥梁系列是一项合作倡议，由开创性的艺术家常驻，与卡利和特殊音乐学校的学生一起表演，促进跨机构交流，作为两个机构之间的“桥梁”，团结在影响全球艺术和教育生态系统的共同目标中。