火狐体育，电影项目访问制片人协调员：罗伯塔·弗里德曼973-655-7282周二晚上7:00 - 10:00地点：大学礼堂，1040室（除非另有说明）免费开放
2011年1月25日——SOPHIE TAKAL，制片人/编辑/演员，LAWRENCE MICHAEL LEVINE，编剧/导演/演员。加比在七月的屋顶上
制片人/编辑/演员苏菲·塔卡尔和编剧/导演/演员劳伦斯·迈克尔·莱文将于7月上映他们的获奖独立电影《屋顶上的加比》。这部电影描绘了年轻的纽约，以及那些被误导的有希望的人，他们负担不起住在那里，但无论如何都要住在那里。这部电影是一部以人物为导向的前卫喜剧，讲述了一个不断变化的城市里的前女友、兄弟姐妹之间的竞争和鲜奶油。
2011年2月1日——乔恩·阿尔珀特，获奖记者和纪录片制片人。
Jon Alpert是三次黄金时段艾美奖、11次新闻与纪录片艾美奖、一次全国体育节目艾美奖、四次哥伦比亚杜邦奖和一次皮博迪奖的获得者。作为一名调查记者，阿尔珀特游历各地，并为PBS、HBO和NBC拍摄过电影。1972年，阿尔珀特创立了市中心社区电视中心。2009年，他凭借电影《中国的自然灾害：四川的眼泪》获得奥斯卡最佳纪录短片提名。
2011年2月8日——阿贝尔·费拉拉，传奇的美国独立电影制作人。
阿贝尔·费拉拉的电影通常围绕着不诚实的警察、精神病杀手、一心复仇的受害者、小罪犯和犯罪策划者、吸毒者、通奸者和酗酒者展开。他被称为“邋遢大师”、“垃圾音乐大师”，甚至更糟。他讲述暴力和粗俗的故事，在血腥中，经常提出最深刻的宗教或道德问题。从来没有提供答案。”(www.Anthology.com)
他的一些电影包括《坏中尉》和《护柩者》。
肯Kelsch。DP Kelsch毕业于火狐体育火狐体育大学，是一位多产的电影摄影师。凯尔施拍摄了费拉拉所有的电影，包括剧情片、纪录片和电视剧。
2011年2月15日-黑色玛丽亚电影节。
自1981年以来，一年一度的黑玛丽亚电影和视频节（得名于1893年托马斯·爱迪生建立的世界上第一个电影制片厂）一直是一项国际评审竞赛和奖项巡回赛，并一直履行其倡导，展示和奖励独立电影和视频制作者的前沿作品的使命。该电影节以其全国性的公共展览项目而闻名，其中包括从每年50部或更多获奖电影和录像中挑选出来的各种大胆的当代作品。2011年“黑色玛丽亚”电影和视频之旅的节选将会放映。
2011年2月20日——火狐体育火狐体育弱者电影节：奥斯卡提名短片。
应大众的要求，本次活动的特色是纪录片和动画短片的马拉松式播放，这些纪录片和动画短片在各自的类别中获得了今年奥斯卡奖的提名。入场费为每节10美元；两个疗程15美元；由火狐体育火狐体育艺术委员会和电影项目赞助，火狐体育艺术与设计系，学生和教师凭有效证件免费入场。
注意：本次放映将于上午10点至下午4点在大学大厅1070室举行。
2011年2月22日——马修·奥尼尔
马修·奥尼尔自2001年以来一直是市中心社区电视中心的制片人和导演。他曾为HBO、PBS、探索频道等制作纪录片。2006年，他与Jon Alpert为HBO制作并执导的纪录片《巴格达的故事》获得了哥伦比亚杜邦奖和三项黄金时段艾美奖非虚构类节目奖，包括“最佳导演奖”和“最佳摄影奖”。他的作品曾五次获得纽约艾美奖，包括“最佳政治新闻”和“最佳社会关注项目”奖。
3月1日 ——影视数字发行
把你的电影放到网上！
在互联网上看电影和电视是未来的潮流，现在正在发生！火狐体育电影论坛和广播系就电影和电视的互联网发行的现实进行小组讨论。
了解在线交付对你的电影意味着什么。
- 你如何吸引观众？
- 你真的能靠这个赚钱吗？
- 什么样的节目和电影在网上是成功的？
- 社交媒体扮演什么角色？
这些话题以及更多内容将于3月1日（周二）晚上7点至10点在UN1040进行讨论。火狐体育电影项目的编剧和电影教授苏珊·斯库格将主持讨论。
小组成员包括:
Aaron Sonnenberg， Blip的内容运营经理。最成功的在线电视网络之一。
Steven Beckman， cinemtic / FilmBuff内容收购主管，这是一家总部位于纽约的公司，向有线视频点播、iTunes、Netflix、Hulu等平台发布视频内容。最近上映的影片包括爱德华·伯恩斯（Edward Burns）执导的故事片《好人约翰尼》（Nice Guy Johnny）和奥斯卡奖提名纪录片《礼品店出口》（Exit Through the Gift Shop）。
Ingrid Kopp，电影制作人兼独立电影制作人网络组织Shooting People的主编。
3月8日-迈克尔·普莱斯
作为艾美奖和编剧工会奖的编剧/制片人，Michael Price参与了《辛普森一家》的十季制作，目前担任联合执行制片人。他为《辛普森一家》（《我的母亲劫车犯》、《这是第十五季》、《妈妈比斯特》、《窈窕淑女》、《Yokel Chords》、《流浪汉的男孩》、《恶魔的葬礼》、《E Pluribus Wiggum》、《考试是如何获胜的》、《美国历史x卓越》和《傻瓜蒙蒂》）撰写了11集剧本，并担任《辛普森一家》电影的剧本顾问。他为音乐剧《Yokel Chords》共同创作音乐和歌词，并有幸指导传奇人物斯蒂芬·桑德海姆（Stephen Sondheim）的客串演唱，因此获得了国际动画电影协会（International Animated Film Society）“安妮”奖。
3月22日-茱莉亚·雷切特
Julia Reichert自1970年以来一直是独立电影制片人。她与搭档詹姆斯·克莱因（James Klein）一起拍摄了许多创新电影，包括第一部从女权主义角度讲述女性的纪录片《成长中的女性》（Growing Up Female）；第一部口述历史电影《联合女佣》；《美沙酮：一种美国的交易方式》挑战了政府对海洛因成瘾的政策，《最后一辆卡车》讲述了通用汽车工厂的关闭，以及《看到红色》，一部关于美国共产党人的纪录片，为他们赢得了第二次奥斯卡奖提名。她是New Days Films的创始人，这是一家电影制作人合作组织，他们自己发行电影。
4月5日——萨拉·内森
莎拉·尼森是奥斯卡金像奖提名的纪录片《海报女郎》的导演。萨拉花了三年半的时间拍摄和指导《海报女孩》和《伊拉克剪刀布》。两部电影都密切关注伊拉克战争老兵，讲述他们在应对创伤后应激障碍（PTSD）的同时，开始了一段不同寻常的康复之旅。
4月12日——科琳·菲茨吉本
科琳·菲茨吉本在1973年至1980年期间以“科琳·菲茨吉本”的笔名活跃于实验电影艺术家。她最出名的是在1977年至1981年与艺术家Kiki Smith， Jenny Holzer， Liza Bear等人共同创立了位于纽约的协作项目公司（Colab）。菲茨吉本曾在许多国际电影节和博物馆放映她的作品，包括2009年多伦多国际电影节、现代艺术博物馆、比利时诺克海斯特的EXPRMNTL 5、伦敦当代艺术研究所、选集电影档案馆和千年电影工作室。
4月19日——温迪·乔·科恩
温迪·乔·科恩是作家、制片人和导演。她的最新电影《柳溪小猫之战》被形容为“对美国历史的贡献就像《脊髓Tap》对摇滚乐的贡献一样”，因为它讲述了内战中最关键的一场战斗——一名吸食鸦片成瘾的同性恋上校、一名年老的中国侨民、一名书呆子逃跑的奴隶和一名反社会的青少年妓女在最危急的时刻拯救了联邦。
如果你想为下学期推荐一位艺术家，请发电子邮件至Film@montclair.edu或联系艺术与设计系的罗伯塔·弗里德曼，电话：973-655-7282或通过电子邮件至friedmanr@montclair.edu。