键盘

钢琴家大卫·威滕曾在欧洲、俄罗斯和南美广泛演出。作为1990年的富布赖特学者，他在巴西呆了五个月。威滕录制了许多拉丁美洲作曲家的钢琴曲。威滕对音乐的投入并不局限于表演。他是《19世纪钢琴音乐：表演与分析随笔》（Garland出版社，1997）的编辑，其中包括他对肖邦叙事曲的里程碑式分析研究。威滕出生于巴尔的摩，曾就读于皮博迪音乐学院和耶路撒冷的鲁宾音乐学院。他在约翰霍普金斯大学（Johns Hopkins University）的本科学习获得了心理学学位。后来，他以优异的成绩从波士顿大学毕业，并获得了钢琴演奏硕士学位。威滕目前是火狐体育卡利音乐学院键盘研究协调员。

马克·帕克曼的独奏会和与其他音乐家的合作使他遍布北美、墨西哥、俄罗斯和欧洲。他曾在纽约的主要音乐厅和莫斯科的里希特博物馆、莫扎特音乐节、纽约州的巴德和阿玛蒂音乐节、墨西哥的第八届国际切尔凡蒂诺音乐节、意大利的卡梅里诺音乐节和宾夕法尼亚州的贝德福德温泉音乐节上演出。他还出现在广播和电视上。帕克曼先生首演了海耶斯·比格斯（Hayes Biggs）和亚历山大·朱尔宾（Alexander Zhurbin）的作品，并为俄罗斯唱片和协和唱片的发行撰写了节目说明。帕克曼先生毕业于莫斯科国立音乐学院，曾在曼哈顿音乐学院和预科部以及第92街Y音乐学院任教。他是the Leschetizky Association的董事会成员。他曾担任多次海选和比赛的评委，其中包括茱莉亚预备学院的奖学金比赛。他的学生赢得了著名的竞赛奖项。1980年以来，他一直在Montclair State University工作。

Oscar Perez是土生土长的纽约人，曾在Phoebe Snow、Wycliffe Gordon、Christian McBride、Charenee Wade、Dave Stryker、Steve Turre、Eddie Allen和Don Braden的音乐组合中演出。奥斯卡还在火狐体育、德鲁大学、曼哈顿音乐学院和位于火狐体育火狐体育的Jazz House Kids任教。他通过卡内基音乐厅、皇后学院的库普弗伯格中心和林肯中心的爵士乐成为一名教育家。

他目前就读于曼哈顿音乐学院爵士艺术博士课程，师从Jim McNeely和Stefon Harris。他曾在新英格兰音乐学院、北佛罗里达大学和亚伦科普兰音乐学院学习，先后师从达尼洛·佩雷斯、迈克尔·莫斯曼和罗兰·汉纳爵士。在他成长的岁月里，他与爵士传奇人物邦基·格林、乔治·拉塞尔、黛安·里夫斯和柯蒂斯·富勒同台演出。

他是2006年ASCAP/IAJE委员会的获得者，以纪念比利·斯特雷霍恩。奥斯卡的团队在2007年国际爵士教育协会大会上首次演出了这部作品。他还被委托为Chick Corea， Regina Carter和以Sean Jones为主角的MSM爵士乐团安排音乐。他广受好评的CD《非洲事务》是美国室内乐为他的七重奏《奥斯卡·佩雷斯·新科米恩佐》提供的新作品资助的结果。他在2014年杰克逊维尔爵士钢琴比赛中获得第二名。他的最新作品《为我准备一个地方》由布鲁斯·威廉姆斯主演，所有媒体都可以看到。

陈玄文，钢琴家、羽管键琴演奏家，台湾人。她在克利夫兰音乐学院获得音乐学士学位和钢琴硕士学位。她还在石溪大学（Stony Brook University）获得拨弦键琴演奏的音乐艺术博士学位，师从亚瑟·哈斯（Arthur Haas）。陈女士曾担任Longy国际巴洛克学院、Amherst早期音乐节巴洛克学院和皇后学院巴洛克歌剧工作室的助理主任。她是the Soul 's Delight的艺术总监，这是一个旨在探索17世纪和18世纪广泛音乐的乐器室内合奏团。作为一名活跃的独奏家和室内乐演奏家，陈女士曾在美国、加拿大和台湾演出。

钢琴家董飞飞被誉为“才华横溢，对音乐充满热情”（《老实人》），她是音乐会艺术家协会比赛的冠军，也是第14届范·克莱本国际钢琴比赛的决赛选手。在美国和国际上，包括她的祖国中国，她继续以她诗意的诠释，以她的“激情、辛辣和温柔”吸引观众，以及“获胜的舞台表现力”（达拉斯晨报）而闻名。

飞飞的音乐会巡演遍及全球，包括协奏曲演出、独奏会和室内乐合作。最近的项目包括德国巴登-巴登爱乐乐团的驻场艺术家巡演，纽约青年交响乐团在卡内基音乐厅的演出和西班牙巡演，她的“爱莉西亚钢琴三重奏”在中国的19个城市巡演，以及与哥斯达黎加国家交响乐团、深圳交响乐团、太平洋交响乐团和阿马里洛交响乐团的协奏曲合作。她2022-23演出季的亮点包括在林肯中心与帕伽索斯交响乐团合作演奏拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》，以及演奏勒罗伊·安德森、弗洛伦斯·普赖斯、克拉拉·舒曼和叶晓刚的协奏曲等不太知名的曲目。

2015年8月，董飞飞在纪录片《精湛》（Virtuosity）中以克莱本竞赛入围者的身份亮相，该片讲述了2013年克莱本竞赛。她致力于分享她的音乐乐趣，并与社区建立联系，她还通过频繁的学校和外展音乐会和大师班吸引学生和社区观众。飞飞出生于深圳，5岁开始学习钢琴。她毕业于茱莉亚音乐学院，师从Yoheved Kaplinsky博士，目前正在曼哈顿音乐学院攻读音乐艺术博士学位，师从钢琴家Yefim Bronfman。

除了作为合作钢琴家的演出，德米特里·科尔尼夫还是一位活跃的教育家，他在梅森格罗斯艺术学院获得作曲博士学位。他在杜纳耶夫斯基和普罗科菲耶夫作曲比赛中获奖，并参加了美国奖比赛的决赛。德米特里花了几年时间在俄罗斯、希腊、意大利和美国举办独奏会。他曾在美国纽约卡内基音乐厅、默金音乐厅、联合国音乐厅等著名音乐厅演出。德米特里曾在德克萨斯大学和圣安东尼奥抒情歌剧院担任伴奏，在罗格斯州立大学担任室内乐教练，在火狐体育担任听力技能讲师，并担任“你需要音乐”教育和表演企业的执行董事。德米特里拥有格涅辛俄罗斯音乐学院和曼内斯音乐学院的硕士学位，并曾就读于莫斯科国立音乐学院中央音乐学院。在Dmitri的老师中，Alexandrov教授、Aldridge博士和Slesarev教授是最有影响力的。他曾参加过Claude Frank和Arkady Aronov的大师班，并参加过纽约的La Belle Epoque音乐节。1998年，他获得了意大利国际钢琴比赛IBLA大奖。

约翰·朱利叶斯·米勒是纽瓦克大主教管区的圣心大教堂音乐部长，神圣崇拜办公室的礼仪音乐协调员，大教堂音乐会系列的艺术总监和全国田园音乐家协会纽瓦克分会的分会主任。约翰拥有匹兹堡迪肯大学管风琴表演和圣乐专业的音乐学士学位，并以优异的成绩毕业于威斯敏斯特合唱团学院，获得管风琴表演和合唱指挥专业的双音乐硕士学位。他还持有美国管风琴协会颁发的会员证书。作为一个经常的独奏家和临床医生，约翰一直保持着繁忙的音乐会和研讨会的时间表，并经常在礼仪音乐领域发表演讲。他在欧洲的演出地点包括罗马、威尼斯、莱比锡、布拉格、萨尔茨堡和维也纳。

YiKyung Diana Hughes拥有美国罗格斯大学钢琴演奏博士学位。她在纽约曼尼斯音乐学院获得了钢琴硕士和学士学位。作为独奏家、室内乐演奏家和管弦乐钢琴家，戴安娜曾在韩国、西班牙、美国和加拿大演出。目前，她在卑尔根社区学院和火狐体育任教。戴安娜在大纽约地区自由担任独奏家、室内音乐家和伴奏家。

钢琴家Tatyana Kebuladze是土生土长的乌克兰人，毕业于著名演奏家Vladimir Horowitz的母校Gliere国立音乐学院。四年来，她在新泽西儿童合唱团担任伴奏，在美国和加拿大各地演出，并与新泽西室内乐协会合作。她以独奏和伴奏的身份出现在Kosciuszko基金会，92街Y，圣巴塞洛缪教堂的音乐会，以及哥伦比亚大学教师学院（纽约市），NJPAC和圣心大教堂（纽瓦克，新泽西州）的音乐会演讲。她是加拿大尼亚加拉瀑布国际夏季音乐节的客座钢琴家。Kebuladze女士以优异的成绩毕业于火狐体育，并获得了包括艺术学院人才奖在内的奖项。她拥有罗格斯大学音乐硕士学位，并在那里担任助教。自2004年以来，她一直在卡利学校和威斯敏斯特合唱团学院任教。她也是奥兰塔音乐学院的老板和艺术总监。她是火狐体育火狐体育钢琴三重奏的共同创始成员。她最近在纽约卡内基音乐厅的威尔独奏厅获得了由美国钢琴教师协会颁发的Genia Robinor教学法教学优秀奖。

金万顺韩在耶鲁大学戈登比赛、柳青比赛、钢琴比赛、南坡音乐比赛等众多比赛中都获得过冠军。她以优异的成绩获得了首尔国立大学音乐学士学位。来到美国后，她开始在马里兰州巴尔的摩的皮博迪学院跟随音乐会钢琴家安·沙因学习，并在那里获得了音乐硕士和音乐艺术博士学位。她曾在美国、加拿大、韩国和中国各地演出。她曾与Maia弦乐四重奏、Ceruti弦乐四重奏、Anchor三重奏和女高音yunah Yu的成员一起演出。Kim获得了Clara Ascherfeld陪同奖，Peabody职业发展补助金。她曾在阿斯彭音乐节、奥福德艺术中心和肯特开花夏季室内乐音乐节等夏季音乐节学习，并参加了梅纳赫姆·普雷斯勒、莱昂·弗莱舍、艾比·西蒙、Jörg德穆斯、谢尔盖·多伦斯基和加比·卡萨代斯的大师班。作为一名教育工作者，她在亚利桑那州立大学、南伊利诺伊大学教授大师班，并在尼亚克学院举办钢琴演奏会。她在密歇根州霍兰德的霍普学院担任助理教授后，成为卡利学院的兼职教授。

Amir Mortezai是一位电影和多媒体音乐作曲家，作曲家和钢琴家。从古典到蓝调，从民谣到电子乐，他创造了风格丰富、旋律优美的声音世界，使用不同的参考点。2018年，他获得了ASCAP亨利·曼奇尼奖学金，并参加了哥伦比亚/ASCAP电影配乐研讨会，为哥伦比亚电影节的预告片配乐。

最近，Amir与The Knocks和Sleigh Bells合作，帮助他们为即将到来的专辑安排和额外的制作。他还为《巴黎丛林》拍摄了一部短纪录片。他还为许多其他短片配乐——从剧情片、动画片、恐怖片到纪录片。他的音乐会作品曾在法国、意大利、布拉格和伊朗进行过国际演出，并与JACK四重奏、Collailm Duo、纽约大学交响乐团和吉他手弗拉维奥·维尔齐合作过。他最初是自学成才的作曲家，在巴黎参加了EAMA夏季音乐课程，在那里他跟随他的小学老师，茱莉亚音乐学院的菲利普·拉瑟博士学习对位和和声。他还参加了highScore和CASMI作曲节。他于2016年获得奖学金毕业于纽约大学斯坦哈特分校，获得理论与作曲硕士学位，在那里他跟随保罗·奇哈拉学习音乐会音乐和电影配乐，并跟随普利策奖得主朱莉娅·沃尔夫学习课程。作为一名词曲作者，他参加了罗珊娜·卡什、格伦·弗雷和菲尔·加尔德斯顿的大师班。他的学士学位是罗格斯大学古典钢琴表演专业。他以嘉宾评委的身份出现在Lifetime电视节目pitchslap ！同时也是滚石乐队翻唱乐队the Tumblin ' Rocks的键盘手。

Letitia Stancu是一位钢琴家、键盘手、教育家和管理人员。自2005年以来，她一直担任Cali学校推广部（前身为艺术预备中心）和Stokes森林音乐营的行政人员。她曾在这两个节目中担任钢琴老师和伴奏。自2006年以来，Stancu女士一直是卡利学校的合作钢琴家，与器乐和声乐学生合作。她曾与火狐体育管乐交响乐团和交响乐团以及在火狐体育音乐剧的演出和制作人的坑管弦乐队演出。此外，她还担任过各种摇滚/流行音乐的翻唱和原创乐队的键盘手和伴唱。演出场地包括大西洋城的硬石咖啡馆、纽约市的韦伯斯特大厅、马里兰州的秘密、海洋城和洛杉矶的彩虹厅。她于2008年加入卡利音乐学院，担任键盘音乐的兼职教授。她拥有Oberlin音乐学院的文学硕士学位。

维多利亚·施瓦茨曼出生于俄罗斯圣彼得堡，作为独奏家和室内乐演奏家定期演出。维多利亚曾与巴伐利亚广播乐团的室内乐演奏家一起出现在巴德音乐节、音乐山音乐节、纽约爱乐乐团在默金音乐厅的系列演出、峰会音乐节、巴格姆音乐、剑桥的格斯纳-肖肯系列音乐会、WMP音乐厅和纽约市的尼古拉斯·罗里希博物馆系列音乐会中。

从耶路撒冷音乐学院毕业后，维多利亚继续在朗格音乐学院和新英格兰音乐学院接受教育。在攻读独奏和室内乐演奏的各种学位期间，她被选为德米特里·巴什基洛夫、梅纳赫姆·普雷斯勒和理查德·古德等人的大师班演出。她的主要老师包括Irina Kivaiko， Issak Kossov, Victor Rosenbaum, Sally Pinkas， Eda Shlyam和Eteri Andjaparidze。

作为管弦乐队的独奏家，维多利亚曾与耶路撒冷室内乐团、Longy音乐学院室内乐团、河滨管弦乐团和大纽堡交响乐团合作演出。她曾在宾夕法尼亚州的四重奏项目中演出，并参加了以色列的Tel-Hai国际钢琴节和新泽西州的Lyrica室内乐节。

她是火狐体育声乐系的教练，也是巴德学院音乐学院预科部和霍夫-巴塞尔森音乐学院的钢琴教师。维多利亚也是纽堡音乐节的联合创始人，这是一个为期一周的沉浸式古典音乐节目，致力于独奏表演和室内乐，位于纽约纽堡的哈德逊河岸边。

作为国际公认的钢琴家和教育家，桑德拉·塔玛姆曾在美国、欧洲、中东和亚洲演出。她曾在卡内基威尔、威格莫尔音乐厅和音乐厅演出，与纽约爱乐乐团的成员一起在林肯中心演出，并与意大利和美国的管弦乐队合作。她曾在纽约和德国的电台现场直播，并出现在美国公共广播公司的电视节目中。塔玛姆录制了四张cd，包括2018年发行的《嘉年华》、《歌曲和转录》。新泽西州音乐教师协会授予塔玛姆女士2018年度教师奖。她曾在曼哈顿音乐学院任教，并在以色列、台湾、意大利、奥地利、黑山和巴西担任客座教授。她曾在帕德列夫斯基基金会、阿韦布奇国际、茱莉亚协奏曲和纽约管弦乐协会比赛中获得一等奖。她是多萝西陶布曼节的联合主任。她被选为美国女性名人录（Who’s Who of American Women）。《钢琴杂志》刊登了一篇她与人合著的关于表演损伤的文章。她持有茱莉亚音乐学院的硕士学位和曼哈顿音乐学院的硕士学位。

钢琴家 朴素妍是一个表演者，教育家和裁判。她曾作为独奏家和室内乐演奏家在美国、加拿大和韩国演出。她曾与希望学院交响乐团、圣文森特交响乐团和好撒玛利亚交响乐团合作演出协奏曲。她还曾在美国西北大学、布拉德利大学、霍普学院、古斯塔夫斯·阿道夫斯学院、阿斯彭音乐节和拉斯维加斯音乐节上演出。她曾在ISMTA会议上发表“教学协调的综合方法”。

Yoo博士获得了茱莉亚音乐学院、皮博迪音乐学院和西北大学的钢琴演奏学位。柳素妍对教学充满热情，在美国西北大学音乐学院教授私人课程，并在美国西北大学比嫩音乐学院、罗斯福大学芝加哥表演艺术学院、霍普学院教授键盘技能课程。她于2016年加入火狐体育火狐体育大学扩展计划，并于次年被任命为火狐体育火狐体育大学兼职教授。